Zi de nastere: 31 decembrie , 1869
Decedat la vârstă: 84
Semn solar: Capricornul
De asemenea cunoscut ca si:Henri-Émile-Benoît Matisse
Nascut in:Le Cateau-Cambrésis, Nord
Faimos ca:Pictor, Sculptor
Citate de Henri Matisse Ateii
Familie:
Soț / Ex-:Amélie Noellie Parayre
copii:Jean Matisse, Marguerite Matisse, Pierre Matisse
A murit pe: 3 noiembrie , 1954
locul decesului:Nisa, Alpes-Maritimes
Boli și dizabilități: Depresie
Mai multe fapteeducaţie:Școala Națională de Arte Decorative, Academia Julian
Continuați să citiți mai josRecomandat pentru tine
Micheline Roque ... Jacques-Louis D. ... Sonia Delaunay Paul CezanneCine a fost Henri Matisse?
Henri-Émile-Benoît Matisse a fost un artist francez a cărui carieră s-a întins pe parcursul a șase decenii. El a fost influențat de Georges Seurat și Paul Signac, care au pictat într-un stil pointillist, cu mici puncte de culoare, mai degrabă decât cu apăsări complete. Creativitatea lui Matisse a ieșit în evidență cu pânze senzaționale, cum ar fi, Luxe, calm și volupté, Open Window și Woman with a Hat. Deși inițial a fost etichetat Fauve (fiară sălbatică), și-a găsit propriul stil și a început să se bucure de un grad mai mare de succes. A călătorit pentru a călători în Italia, Germania, Spania și Africa de Nord pentru inspirație. A semnat un contract cu prestigiosii dealeri de artă din Galerie Bernheim-Jeune din Paris. Arta sa a fost achiziționată de colecționari de seamă precum Gertrude Stein și omul de afaceri rus Sergei I. Shchukin. În cariera sa ulterioară, Matisse a primit mai multe comisii majore, cum ar fi o pictură murală pentru galeria de artă a colecționarului Dr. Albert Barnes din Pennsylvania și pentru Capela Rozariului din Veneția. Deși subiecții săi erau tradiționali - nuduri, figuri în peisaje, portrete, vederi interioare - utilizarea revoluționară a culorii strălucitoare și a formei exagerate pentru a exprima emoția l-au făcut unul dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX.
Credit de imagine https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU (Videoclipuri educaționale pentru copii)
Credit de imagine https://www.youtube.com/watch?v=G63yt0bJmZs (Școala vieții)
Credit de imagine https://www.youtube.com/watch?v=Od5JYdsvBgk (CBS Sunday Morning)
Credit de imagine https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_of_Henri_Matisse_1933_May_20.jpg (Carl Van Vechten [Domeniul public])
Credit de imagine https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU (Videoclipuri educaționale pentru copii)Artiști și pictori masculini Pictori abstraci francezi Artiști și pictori Capricorn Carieră În 1896, a expus 5 tablouri în salonul Société Nationale des Beaux-Arts, dintre care două au fost cumpărate de stat. Opera sa a arătat influența postimpresioniștilor, Cézanne, Gauguin și Gogh. În 1900, a câștigat niște bani pictând o friză pentru Târgul Mondial de la Grand Palais din Paris. A călătorit mult și, pe măsură ce un turist cult și-a dezvoltat arta. El a făcut din prima sa sculptură o imitație a sculptorului francez Antoine-Louis Barye și, în 1903, a completat „Sclavul unui nud masculin în picioare” în lut. Prima sa expoziție solo la galeria lui Ambroise Vollard în 1904 nu a avut atât de mult succes. S-a îndrăgit de culorile luminoase și expresive după ce a pictat în St. Tropez alături de neoimpresioniștii Signac și Henri-Edmond Cross. A devenit liderul Fauves, alături de prietenul și concurentul, André Derain. Alți membri au fost Georges Braque, Raoul Dufy și Maurice de Vlaminck. În 1905, Matisse a arătat Fereastra deschisă și Femeia cu pălăria într-o expoziție organizată de Fauves la Salon d'Automne. Deși acesta din urmă a fost criticat, a fost cumpărat de frații Stein. În 1906, l-a întâlnit pe Pablo Picasso la salonul din Paris al lui Gertrude Stein și a devenit prietenul și rivalul său de-a lungul vieții, iar lucrările lor au dominat colecția lui Gertrude Stein și cele ale lui Claribel și Etta Cone. Între 1906 și 1917, a făcut mai multe călătorii în Algeria și Maroc. El a absorbit unele influențe africane și a introdus utilizarea negrului ca culoare, ceea ce a adus o nouă îndrăzneală în utilizarea culorii intense ca în L'Atelier Rouge. În 1917, s-a mutat la Cimiez pe Riviera Franceză, lângă Nisa. Munca sa din deceniul care a urmat după această mutare a arătat o atenuare a abordării sale descrise ca o revenire la comandă „Continuă să citești mai jos” Dansul II ”a fost creat în 1932 la cererea colecționarului de artă american, la cererea lui Albert C. Barnes. O pictură murală triptică, a evidențiat aspecte precum simplitatea, aplatizarea, culoarea și utilizarea decupajelor de hârtie. Printre lucrările finale ale lui Matisse se numără „Nuduri albastre”, o serie de picturi executate de el în 1952 care reprezentau nuduri de sex feminin, așezate sau în picioare în albastru, semnificând distanța și volumul. În 1947, a publicat Jazz, o carte de ediție limitată a artistului cu aproximativ o sută de tipărituri de colaje colorate tăiate pe hârtie, însoțită de gândurile sale scrise. Acestea au fost redate ca imprimeuri de pochoir de către filosoful de artă Tériade. În 1951, a finalizat un proiect de patru ani de proiectare a interiorului, a ferestrelor de sticlă și a decorațiunilor din Chapelle du Rosaire de Vence, adesea denumită Capela Matisse în ciuda ateismului său. În 1952, a înființat un muzeu dedicat operei sale, Muzeul Matisse din Le Cateau, orașul său natal. Acest muzeu este acum a treia cea mai mare colecție de lucrări Matisse din Franța.
Lucrări majore În 1904, Matisse a pictat Luxe, Calme et Volupté în stil neoimpresionist, folosind tehnica divizionistă susținută de pictorul impresionist, Paul Signac. Titlul picturii provine din poezia L'Invitation au voyage. El a creat una dintre lucrările sale majore La Danse, în special pentru colecționarul rus de artă Serghei Șchukin între 1909 și 1910. Dansul este recunoscut în mod obișnuit ca „un punct cheie al carierei (Matisse). Premii și realizări În 1925, a primit Legiunea de Onoare franceză, care este cea mai înaltă decorație din Franța. Doi ani mai târziu, juriul Carnegie International a acordat acestui premiu primul premiu de 1.500 de dolari. 
Citate: Tu,Voi Viață personală și moștenire Matisse s-a căsătorit cu Amélie Noellie Parayre în 1898. Au avut doi fii, Jean și Pierre și au crescut și Marguerite, fiica sa cu modelul Caroline Joblau. Marguerite i-a servit drept model în anii următori. În 1935, a întâlnit-o pe Lydia Delectorskaya, care se prezentase în gospodăria Matisse pentru muncă temporară, Matisse și soția sa au fost separați patru ani mai târziu, când Amélie a încercat să o concedieze pe Lydia eficientă. El a fost diagnosticat cu cancer și a fost îngrijit de Lydia, dar a murit în urma unui infarct. Este înmormântat în cimitirul Monastère Notre Dame de Cimiez, lângă Nisa. Trivia Pictura acestui celebru artist francez „Le Bateau” a fost pusă în direcția corectă după ce a atârnat cu capul în jos timp de 46 de zile fără ca nimeni să observe acest lucru la Muzeul de Artă Modernă din New York, America. Acest artist a declarat odată: „Un artist nu trebuie să fie niciodată prizonier. Prizonier? Un artist nu trebuie să fie niciodată prizonierul său, prizonierul stilului, prizonierul reputației, prizonierul succesului etc.
