Scott Joplin Biografie

Compensare Pentru Semnul Zodiacal
Substabilitatea C Celebrități

Aflați Compatibilitatea Prin Semn Zodiacal

Idei sumare

Zi de nastere: 24 noiembrie , 1868





Decedat la vârstă: 48

Semn solar: Săgetător



Nascut in:Nord-estul Texasului

Faimos ca:Compozitor și pianist



Afro-americani Bărbați afro-americani

Familie:

Soț / Ex-:Belle, Freddie Alexander, Lottie Stokes



Tată:Giles Joplin



mamă:Florence Givens

fratii:Monroe, Myrtle, Ossie, Robert, William

A murit pe: 1 aprilie , 1917

locul decesului:New York

S.U.A. Stat: Texas,Afro-american din Texas

Mai multe fapte

premii:1976 - Premiul Pulitzer
- Premiul Grammy
- Premiul Oscar pentru cea mai bună melodie originală și adaptare

Continuați să citiți mai jos

Recomandat pentru tine

Jaci Butler Charles Brown Johnny McDaid Edward Elgar

Cine a fost Scott Joplin?

Scott Joplin, Regele Ragtime, este adesea acreditat pentru modernizarea și introducerea pianului banjo, o formă de divertisment pleiană adesea afiliată saloanelor și bordelurilor, la forma de artă americană de elită. Două cuvinte descriu cel mai bine acest geniu: mister și tragedie. El este un mister pentru lume, deoarece nu se știu prea multe despre viața și faptele sale. În plus, o mare parte din viața sa a fost pestriță de incidente tragice. Singura rază de speranță din viața lui a fost muzica. El a fost supranumit cu dragoste ca fiind faimoasa figură ragtime din epoca sa și a fost comparat cu artiști precum James Scott și Joseph Lamb. La sfârșitul adolescenței, a lucrat ca muzician de dans. Cea mai cunoscută compoziție a sa „Maple Leaf Club” l-a catapultat în liga extraordinară. A fost onorat cu Premiul Academiei în 1973, pentru muzica sa din „The Sting” și trei ani mai târziu, opera „Treemonisha” a lui Joplin a obținut Premiul Pulitzer. Credit de imagine http://www.mtv.com/artists/scott-joplin/ Credit de imagine https://www.tumblr.com/search/city%20rags Credit de imagine http://wuol.org/blackness-in-opera-treemonisha/ Anterior Următorul

Copilăria și viața timpurie a lui Scott Joplin Scott Joplin a fost al doilea dintre cei șase copii născuți de Giles Joplin și Florence Givins lângă Linden, Texas. Giles Joplin era un fost sclav din Carolina de Nord, iar Givins era din Kentucky, un afro-american născut liber. Frații lui Scott Joplin erau Monroe, Robert, Rose, William și Johnny. Prima generație post-sclavă a afro-americanilor a fost reprezentată în mod clar în timpul nașterii lui Scott Joplin. Când Joplin avea șapte ani, familia s-a mutat la Texarkana, unde Giles era angajat ca angajat al căii ferate, iar Florence a preluat curățenia și spălarea rufelor ca sursă de venit suplimentar pentru familie. Familia avea o configurație muzicală care a alimentat pasiunea lui Joplin pentru muzică. Giles a știut să cânte la vioară și l-a instruit pe el și pe frații săi la fel. Florența obișnuia să cânte și să cânte la banjo, creând astfel un fundal muzical pentru talentul lui Joplin. Când mama lui Joplin era plecată la serviciu, el cânta la pian în casa vecinului și, de asemenea, în casa unui avocat. Întrucât nu existau multe școli în sudul Statelor Unite și cele disponibile nu erau deschise afro-americanilor, el nu a putut merge la școală până la zece ani. În adolescență, a decis să înceapă o carieră ca muzician de sală de dans. Joplin a participat la Colegiul George Smith, destinat afro-americanilor din Missouri. Lucrurile s-au schimbat când tatăl lui Joplin a părăsit familia la începutul anilor 1880, iar Florența a trebuit să își asume singură responsabilitatea de a crește șase copii. Prin urmare, Joplin a preluat slujba pentru a-și întreține mama, dar în curând a trebuit să renunțe la sfârșitul anilor 1880, când și-a dat seama că nu era pentru el și a părăsit Texarkana și a lucrat ca muzician itinerant. Joplin ambițios Când Joplin era la școala primară, s-a angajat să învețe pianul după orele de școală. Efortul său serios și dedicat în studierea muzicii a fost bine primit de profesori și i s-a oferit educație muzicală de la câțiva profesori locali, în special de la Julius Weiss. Weiss era un evreu german, care a migrat din Germania în Statele Unite. El a fost foarte impresionat de talentele și interesele lui Joplin și a fost de acord să-l îndrume pe băiatul de unsprezece ani. Weiss cunoștea situația financiară a familiei lui Joplin și, condus de pasiunea copilului, l-a învățat gratuit. Când Joplin a ajuns la 16 ani, Weiss l-a introdus în muzica clasică, populară și operă. Weiss a hrănit cu gândire talentul și pasiunea tânărului băiat și și-a ajutat mama să achiziționeze un pian uzat de la un alt student. Joplin îi fusese întotdeauna recunoscător lui Weiss pentru creșterea talentului din el și imediat ce a atins apogeul faimei, a trimis cadouri și cadouri lui Weiss până în ziua în care Weiss s-a îmbolnăvit și a murit. Joplin Cu Muzică După ce Joplin a terminat cu școala, a publicat „Maple Leaf Rag” în anul 1899 cu care a câștigat suficient pentru a se concentra complet pe compunerea muzicii. Scott Joplin obișnuia să cânte propriile compoziții la adunările bisericii și, de asemenea, pentru sărbători nereligioase care includeau dansuri afro-americane și, de asemenea, în saloane și bordeluri. El a văzut-o ca pe o șansă de a reda versuri frumoase pe care le-a compus și, de asemenea, a interpretat forme de dans, cum ar fi valsuri, polcă și școane, pentru purul divertisment al publicului său. Scott Joplin a fost remarcat drept notabil compozitor ragtime. În total, compusese 50 de cârpe de pian, două opere de ragtime și alte câteva melodii. În 1890, a dobândit cunoștințele despre un gen muzical, care mai târziu a devenit cunoscut sub numele de Ragtime, armoniile și ritmul afro-american s-au amestecat perfect cu stilurile clasice europene și astfel s-a stabilit la St. Louis, Missouri. Mai târziu, în 1894, a început să compună muzică la cluburile sociale locale unde și-a cântat piesele și s-a mutat la Sedalia, Missouri. Primele sale două melodii ragtime au fost publicate inițial în 1898, dar, din păcate, s-a vândut doar „Original Rags”. „The Maple Leaf” a fost vândut unui editor în anul următor, ceea ce i-a atras venituri suficiente pentru a continua să compună alte melodii și astfel a devenit primul său succes și, de asemenea, o mulțime de încredere în a scrie mai multe. compus la scurt timp după aceea. A avut ocazia să se asocieze cu pionierul ragtime, Tom Turpin, după ce sa mutat la St. Louis în anul 1901 cu noua sa soție, Belle. Scott Hayden și Arthur Marshall au fost câțiva dintre tinerii muzicieni pe care i-a predat și mai târziu au scris împreună cârpe. Realizările „King Of Ragtime” În anii următori, Scott Joplin l-a cunoscut pe Alfred Ernst, care era dirijorul Societății Simfonice Corale Sf. Lois. El a crezut că Joplin este un geniu în compoziție. Ca rezultat al acestui fapt, Joplin a contribuit oferind lucrări precum „Floarea soarelui încet”, „Peacherine Rag”, „The Easy Winners”, „Cleopha”, „The Strenuous Life” (Tribute to Theodore Roosevelt), „A Breeze from Alabama ',' Elite Syncopations ',' The Entertainer 'și' The Ragtime Dance '. În 1901, a venit prima sa operă „Un invitat de onoare”. Joplin a fost fericit să primească o atenție deosebită după ce melodia sa ragtime „Cascades” a fost bine primită când a mers la St. Louis în 1904 pentru Târgul Mondial. Joplin a divorțat de soția sa, Belle în 1904, iunie și s-a căsătorit cu Freddie Alexander pe care îl cunoscuse în Arkansas în timpul vizitei sale la rudele sale. În timpul lunii de miere, Freddie a dezvoltat pneumonie gravă din cauza frigului și a murit la zece săptămâni după căsătorie. După această tragedie, Joplin a părăsit Sedalia cu promisiunea de a nu se mai întoarce niciodată și a scris câteva melodii ragtime mai târziu, dar a supraviețuit mai ales jucând pentru bani. Scott Joplin a fost renumit pentru melodia sa, „The Entertainer”, care a fost folosită în „The Sting” în 1973, care i-a adus Oscarul pentru „Cel mai bun scor de film”. Premiul Pulitzer din 1976 i-a venit în cale pentru opera sa , „Treemonisha” la care lucra de aproximativ cinci ani. Mai târziu, a continuat să scrie melodii ragtime, deși doar puține dintre ele au fost publicate. În anul 1911, Irvin Berlin a lansat o melodie „Alexander’s Ragtime Band”. Această melodie a fost acuzată de Joplin pentru a fi luată din „A Real Show Drag” din opera „Treemonisha” a lui Joplin. Totuși, el nu credea că este înțelept să dea în judecată Berlinul murdar și bogat, deoarece asta nu-l va duce nicăieri, deoarece Berlinul era destul de influent. Viata personala Timp de aproximativ douăzeci de ani din 1916, a suferit de sifilis terțiar și demență, care au dus la moartea sa în New York City în 1917. În ianuarie 1917 a fost internat la Spitalul de Stat din Manhattan. Deși nu i s-a amintit prea mult după moartea sa, filmul „The Sting” din 1973 și muzicienii de jazz au revitalizat împreună lucrările sale în anii 1940. Acest lucru i-a adus aplauze critice și a reușit să atragă și atenția publicului. Lucrări majore Lucrările lui Scott Joplin includ baletul și două opere, „The School Of Ragtime” (1908), care a fost un manual, și, de asemenea, numeroase lucrări pentru pian care cuprinde „Maple Leaf”, „The Entertainer”, „Elite Syncopations” și „Peacherine” ', marșuri precum' Great Crush Collision ',' March Majestic 'și valsuri precum' Harmony Club 'și' Bethena '. În a doua jumătate a secolului al XX-lea, lucrările lui Scott Joplin au câștigat recunoaștere și au apărut în Biblioteca publică din New York în 1971. De asemenea, a câștigat Premiul Academiei pentru film în 1973, „The Sting” pentru partitura sa de film. „Treemonisha” a fost opera care i-a adus Premiul Pulitzer. Moştenire Scott Joplin a reușit să creeze un standard care să diferențieze o arenă diferită pentru compozițiile ragtime și, de asemenea, a dezvoltat într-o mare măsură muzica ragtime. El a lucrat cu accent pe aspirarea publicului tânăr american ca compozitor și interpret care aparține ambelor curse. Floyd Levin, un istoric al jazzului, a declarat despre Joplin după moartea sa că „acei puțini care și-au dat seama de măreția sa și-au plecat capul întristat. Aceasta a fost trecerea regelui tuturor scriitorilor ragtime, omul care a oferit Americii o muzică nativă autentică ”.